Biographie Agnès K :
Née à st Etienne en 1976.
Ayant pas mal voyagé et toujours créé avec mes mains depuis mon plus jeune âge, c’est vers une formation artistique que je me suis naturellement tournée.
Après une formation d’architecte DPLG et quelques temps d’exercice, le besoin de créer de mes mains s’est vraiment fait ressentir. J’ai réalisé dans un premier temps des encadrements à façon puis, je me suis tournée vers la sculpture sur bois.
Le bois depuis plus de 20 ans est au cœur de mes réalisations. Ce matériau si extraordinaire, est une source sans fin de découverte, de création.
Habitant dans le sud de la France et amoureuse du soleil et de la lumière, c’est tout naturellement que cette lumière est au cœur de mes créations résolument contemporaines.
Mes inspirations:
Mes sources d’inspiration sont multiples et variées, avant tout la nature, avec sa complexité infinie : le ciel et l’espace, les formes végétales, mais aussi la mer et la flore marine. Ces éléments nourrissent mon imaginaire et transparaissent dans mes créations, où l’on ressent une connexion profonde avec les éléments.
Le travail de la sculptrice Claudine Thiellet a marqué un tournant dans mon parcours. C’est en découvrant ses œuvres, alliant finesse et transparence, que je me suis lancé dans la sculpture sur bois.
L’art Chinois et japonais a une profonde résonnance en moi, avec ces notions de plein et de vide et ce minimalisme qui les caractérisent.
Parmi les artistes qui m’ont influencé, je pourrais citer entre autre, Pierre Soulages pour son exploration de la lumière et des contrastes, Vincent Van Gogh pour sa sensibilité à la nature, Paul Cézanne pour sa recherche de l’essence des formes.
En sculpture, Leen Kessels pour son travail de la pierre, ainsi que Constantin Brancusi, pionnier de l’abstraction, pour la pureté des lignes et leur force symbolique.
Dans le domaine spécifique de la sculpture sur bois, mes inspirations sont des grands noms tels que Franca Ghitti, Penone, Alain Mailland, Benoît Averly, Thierry Martenon, ou Christophe Nancey. Chacun, à sa manière, a su sublimer le bois en mettant en avant son caractère naturel tout en le transformant en œuvre d’art, un processus que j’essaie de reprendre dans mon propre langage artistique, toujours en quête de légèreté et de sensibilité.
Christophe Nancey est un sculpteur sur bois reconnu pour son travail d’une grande pureté et minimalisme. Il excelle dans l’art de révéler la beauté brute du bois en jouant sur les lignes épurées et la sobriété des formes. Ses œuvres se distinguent par un équilibre subtil entre force et délicatesse, une approche qui résonne particulièrement avec ma vision, car je partage cette quête de finesse et de simplicité dans la mise en valeur du bois, élément vivant et non simple matière à sculpter.